Das Fenster-2

Gruppenausstellung im Hybridformat mit Werken von Künstler*innen aus dem Galerieprogramm

Werke

Durch das Fenster können die Passant*innen ausserhalb der Galerie von der Strasse aus Arbeiten von Künstler*innen des Galerieprogramms sehen. Das neue Kapitel der Ausstellung präsentiert eine Dekonstruktion des berühmten Werks von Piet Mondrian – eine emotionalere Interpretation von Anne-Lise Coste. Neben der Zeichnung erzählen die Ceramic Whispers von Clare Goodwin eine andere visuelle Geschichte. Sie entschied sich, mit den handgefertigten traditionellen Azulejos-Fliesen in Standardformaten zu arbeiten, da sie deren Bedeutung für die Geschichte der Fabrik und der Region als Produktionsland erkannte. Ein neues Banner/David Bowie von Franziska Furter verbildlicht ein poetisches, bittersüsses Zitat aus David Bowie’s ikonischem Lied Space Oddity.

Anne-Lise Coste, Mondrian 7, 2015, Airbrush auf Leinwand, 46 × 38 cm (17 x 13-3/8 in.)

CHF 4’000.--

Clare Goodwin, Ceramic Whisper (Azulejos), 2020, Glasierte Keramik (Pigment), gerahmt, 45.5 x 31.1 cm

CHF 4’800.--

Franziska Furter, Banner / David Bowie, 2020, Glasperlen, Faden, Länge: 236 cm: installiert: 90 x 40 x 2 cm

CHF 4’200.--

Quote: I’M FLOATING IN A MOST PECULIAR WAY - AND THE STARS LOOK VERY DIFFERENT TODAY - FOR HERE AM I SITTING IN A TIN CAN - FAR ABOVE THE WORLD - PLANET EARTH IS BLUE - AND THERE’S NOTHING I CAN DO

David Bowie (1947-2016), Space Oddity (1969)

Im Zentrum des Fensters steht ein weiteres Werk von Slawomir Elsner. Dieses verblüffende grossformatige Aquarell aus der Serie der Just Watercolors strahlt Ruhe und Kontemplation aus. In konzentrierter täglicher Wiederholung trägt Elsner täglich eine Schicht Wasserfarbe gleichmässig auf ein liegendes Papier auf, so dass sich im Trocknungsprozess die Farbpartikel auf dem Blatt setzen und verteilen, was gleichzeitig eine kontrollierte und zufällige Wirkung erzeugt. Die dänische Künstlerin Benedikte Bjerre schuf dass Werk Mania 2017 während ihrer Residenz in The Ateliers in Amsterdam. Es spielt auf die Blase des holländischen Tulpenbullenmarktes im 16. Jahrhundert an. Die Tulpenmanie wird mit einem gotischen Twist in unsere Zeit transformiert.

 

Benedikte Bjerre, Mania, 2017, Pigmentdruck auf Carson Baryta Papier, 44 x 32 cm

CHF 2’400.--

Slawomir Elsner, Aus der Serie Just Watercolors (069), 2020, Aquarell auf Papier, 168 x 110 cm

CHF 16’800.--

 

Neben diesen Arbeiten befindet sich eine knautschige Soft-Skulptur von wiedemann/mettler mit dem erbauenden Titel bluish encourgament – ein Lederstern von tiefblauer Farbe und glänzender glatter Textur. Die letzte Arbeit der Auswahl ist das frühe Gemälde PB-Boxes von Pierre Haubensak, das wir erstmals 2014 in seiner Einzelausstellung "Shaped Canvases" präsentiert haben – die geometrische Form und die sinnliche Farbpräsenz erzeugen ein architektonisches Wechselspiel, das den Raum dominiert und die Auswahl abschliesst.

wiedemann/mettler, bluish encouragement, 2011/12, System verchromt, Lackleder gepolstert, Exemplar 2 von 3 Farbvarianten (+ 1 AP), 82 x 82 x 165 cm

CHF 12’500.--

Pierre Haubensak, BP-Boxes, 1968, Dispersion auf Leinwand, 189 x 128 cm

CHF 28’000.--

Installationsansichten
 
Dokumentation